Celia II


por agarrar la palabra

la Peraza discutía

y la Vega la calmaba

pero aparecía la Williams

y otra vez se alborotaban

se las llevó la huesuda

por hacer tanto borlote

no quiso escuchar enmiendas

¡las agarró del cogote!


La regañaba Peraza

por ignorante y babosa

“no sabe nada de historia”

a puras novelas rosa:

“tienes que leer a Leona,

calaca mugre apestosa”.


No soltaba a Murakami

se aferraba a Tokio blues

Cecy Vega subyugada

perra y necia, más que tú

retaba de madrugada

“te me vas al Timbuctú”


Cecy Williams meditaba

con el baño bien cerrado

pues la alergia la acosaba,

un espacio bien ganado,

y entre tormentas de arena

la flaca se la ha llevado.


Ivonne y Cristy cantaban

burlándose de la muerte

porque siendo matasanos

no contaban con su suerte

pero igual que a las amigas

les llegó su perra muerte.


Cristy al sur de la frontera

bien curaba el sarampión

Murakami la enfadaba

por enredado y mamón

“a mí me hacen los mandados

tú y la muerte… ¡maricón!”


Ivonne práctica y segura

se quejaba de los hombres,

no amaban a las mujeres

ni llamaban por sus nombres,

“ya déjense de jaladas

y que se jodan los pobres”.


A Cristina la yoguista

Buda y Krishna protegían,

las asanas practicaba

cual metódica alquimista

pero igual no se salvaba

por andar de orientalista.


La elegancia del erizo

que paladea sus placeres

pero oculta escurridizo

y se afana en menesteres.

Sutilezas y palabras

que conmueven a Mercedes.


La muerte andaba enredada

con tanta palabrería

pues Lulis no se callaba

y gritaba con energía

“no me llevas pinche flaca,

ni aunque me hagas brujería”.


La Lulis siempre en la luna

ve cometas en el cielo

se pitorrea de las yogas

pero asiste y da consuelo,

no importa nunca lo duro

sino lo tupido al vuelo.


Marisol es la hermanita

más sensata y compañera

calladita y sin gritar

su oportunidad espera

recuerdan Caín y Abel

¿y quién será el que le queda?


Usando pijama a rayas

la Pilar se despedía

y amarrada de sus culpas

Barrabás la perseguía

porque la parca canalla

de llevarla no mentía.


Profundo razonamiento

proponía Graciela Vega

Murakami es mi sensei

Kafka en la orilla es la neta,

y arremolinando el viento

se quedó tiesa completa.


La princesa en el palacio

de Stieg Larsson cocinaba

Graciela con gracia y garbo

destreza manifestaba

igual le llegó su hora,

corrientes de aire azotaba.


Confundida y enojada

Celia busca una salida

porque no comprende nada

de esta vida corrompida

leer al monje filoso… fo

la tiene muy conmovida.


Mil soles de Culiacán

espléndidos mañanean,

reunidas en una mesa

Las Perras se desesperan:

si le temen a la muerte,

la retan e igual prosperan.


De comer, rezar y amar

todas sabemos un poco

con pasión lo compartimos

y olvidamos el enojo

y si amenaza la parca

no nos quita los antojos.


Se van toditas las perras

las llevan al camposanto

por ladradoras y necias

se murieron con espanto

¡que Dios las bendiga a todas

por vivir estilo y canto!


Celia II
Reflexión de CecyW para las queridas perras...

Queridas amigas, han de saber que tuve que dejar de meditar porque simplemente mi mente era un caos… Luego vino la reunión de libro en casa de Graciela Bernal, luego la famosa frase de "Mata toda esperanza" de Mercedes Murillo, luego el "tráiler" de la película "Biutiful" que Celia subió al Blog y por último la tormenta de arena de "Kafka en la Orilla". Todo ello me llevó a lo siguiente y lo quiero compartir.

Viendo el "tráiler" de la película, me volví a acordar dónde más había escuchado o leído sobre esa tormenta y ah! me acordé de Krishnamurti. El tiene otro concepto -muy interesante- sobre lo que realmente es meditar y a mí me vino a caer el veinte con la famosa tormenta de arena…

Se puede interpretar este fragmento del libro de Murakami de muchísimas maneras. A mí me llegó así:
En el baño (ya hemos platicado de este lugar) elegí el lugar para meditar. No se rían, fue el mejor lugar para mí en mis circunstancias actuales. Si me iba a la terraza de mi recámara, me daba alergia. Si me iba al jardín, entre 2 perros y 4 gatos y mi alergia fracaso total. Y si lo hacía en mi recámara, cada 4 minutos me están tocando la puerta los niños. Así llegué al baño, compañero de tantas otras aventuras, en fin estoy divagando… En el baño intento meditar… OOOMMMM ---- NAMÁÁÁ… Y mi mente es como esta tormenta de arena… cambia de rumbo sin cesar, sin orden. Es cruel y graciosa a la vez. La intento evadir o le doy el mantra para que se entretenga… pero me vuelve arrasar, me envuelve y me ensordece… y aquí viene lo interesante… Murakami dice "Esta tormenta en definitiva eres tú. Es algo que se encuentra en tu interior. Lo único que puedes hacer es resignarte, meterte en ella de cabeza… e ir atravesándola paso a paso…" Krishnamurti dice: "…la meditación deliberada sólo nos conduce a la ilusión. Sin embargo, tiene que haber meditación. Si meditamos deliberadamente, eso nos lleva a distintas formas de auto hipnosis, a distintas formas de experiencias proyectadas por nuestros propios deseos o acondicionamientos. Estos deseos controlan nuestra mente y controlan nuestro pensamiento… "

La mente tiene que estar libre de toda búsqueda, entonces nosotros buscamos controlar el pensamiento (la tormenta). Para Krishna "…cualquier forma de control -físico, psicológico, intelectual, emocional- es nociva … el control implica subyugación, represión, adaptación, implica moldear el pensamiento conforme a un patrón particular, lo cual quiere decir que el patrón es más importante que el descubrimiento verdadero." y la tormenta se hace aún mayor. Entonces no queda más que "meterte en ella de cabeza", pero Krishna dice: "… es necesario entender ¿qué es meditación?, ese estado de belleza en que la mente ve y no exige nada… el estar atentos. Ello implica un estado extraordinario de la mente - estar atentos a cuanto nos rodea, a los árboles, al pájaro que canta, al Sol que está detrás de ustedes; estar atentos a los rostros, a las sonrisas, estar atentos a la suciedad del camino, a la belleza de la tierra, a la palmera contra el cielo rojo del crepúsculo, a la onda sobre el agua -, simplemente estar atentos, sin preferencia alguna. Eso es percepción alerta, en la que no hay opción ni condena ni juicio ni comparación o interpretación; sólo observación pura." Cuando nos concentramos tratando de meditar excluimos lo que nos rodea y nos enfocamos en una sola cosa. Reprimimos todo pensamiento y nos resistimos, estamos luchando internamente tratando de excluir o evadir la tormenta para llegar al silencio. Para Krishna eso no es verdadera meditación… La verdadera meditación es "ese estado de percepción alerta donde hay atención, no control ni concentración." Es decir, nos sumergimos en la tormenta, la atravesamos paso a paso pero con atención, alertas y entonces viene la claridad que no es otra cosa que KILLING THE HOPE "El cerebro se halla embrutecido por las circunstancias, por la sociedad, por los trabajos que ustedes realizan y por la especialización, brutalmente molido por sus treinta o cuarenta años en una oficina - todo eso destruye la extraordinaria sensibilidad del cerebro -. Y el cerebro debe estar quieto. A partir de ahí, toda la mente, en la cual está incluido el cerebro, es capaz de estar completamente silenciosa. Esa mente silenciosa ya no busca, no espera experiencias; no experimenta nada en absoluto….

Quizás entonces, cuando estén caminando por la calle o se encuentren sentados en un autobús o contemplando un campo sembrado de arroz verde y abundante, esto llegue inadvertidamente, como un susurro desde una tierra muy remota."
En el curso nos decían "sólo date cuenta y déjalo ir…" Sólo sumérgete en la tormenta y obsérvala, averigua cómo funciona el mecanismo del pensamiento y date cuenta.
… Jamás prestamos atención a la profundidad de nuestro ser y vivimos en la superficialidad de nuestras vidas…
Lo que ha sido aquietado a la fuerza, es estéril. Cuando la quietud ocurre espontáneamente, en esa quietud, en ese vacío puede tener lugar algo nuevo…

Así que amigas… le voy a decir adiós al baño… ¿qué opinan?
Celia II

Un hombre se sentó en una estación del metro en Washington y comenzó a tocar el violín, en una fría mañana de enero. Durante los siguientes 45 minutos, interpretó seis obras de Bach. Durante el mismo tiempo, se calcula que pasaron por esa estación algo más de mil personas, casi todas camino a sus trabajos.

Transcurrieron tres minutos hasta que alguien se detuvo ante el músico. Un hombre de mediana edad alteró por un segundo su paso y advirtió que había una persona tocando música.
Un minuto más tarde, el violinista recibió su primera donación: una mujer arrojó un dólar en la lata y continuó su marcha.

Algunos minutos más tarde, alguien se apoyó contra la pared a escuchar, pero enseguida miró su reloj y retomó su camino.

Quien más atención prestó fue un niño de 3 años. Su madre tiraba del brazo, apurada, pero el niño se plantó ante el músico. Cuando su madre logró arrancarlo del lugar, el niño continuó volteando su cabeza para mirar al artista. Esto se repitió con otros niños. Todos los padres, sin excepción, los forzaron a seguir la marcha.

En los tres cuartos de hora que el músico tocó, sólo siete personas se detuvieron y otras veinte dieron dinero, sin interrumpir su camino. El violinista recaudó 32 dólares. Cuando terminó de tocar y se hizo silencio, nadie pareció advertirlo. No hubo aplausos, ni reconocimientos.

Nadie lo sabía, pero ese violinista era Joshua Bell, uno de los mejores músicos del mundo, tocando las obras más complejas que se escribieron alguna vez, en un violín tasado en 3.5 millones de dólares. Dos días antes de su actuación en el metro, Bell colmó un teatro en Boston, con localidades que promediaban los 100 dólares.

Esta es una historia real. La actuación de Joshua Bell de incógnito en el metro fue organizada por el diario The Washington Post como parte de un experimento social sobre la percepción, el gusto y las prioridades de las personas. La consigna era: en un ambiente banal y a una hora inconveniente, ¿percibimos la belleza? ¿Nos detenemos a apreciarla? ¿Reconocemos el talento en un contexto inesperado?

Tan sólo una mujer le reconoció. Stacy Fukuyama, que trabaja en el Departamento de Comercio, llegó casi al final de su actuación. No lo dudó ni un segundo: el que tocaba el violín no era ningún artista callejero. Le había visto hacía tres semanas en un concierto en la Biblioteca del Congreso. Y se quedó mirando, atónita, hasta que la última nota salió del Stradivarius.

"Ha sido lo más impactante que he visto en Washington", reconoce. "Joshua Bell estaba allí tocando en hora punta, y la gente no se paraba, ni siquiera miraba. ¡Algunos incluso le echaban monedas! ¡Cuartos de dólar! Yo eso no se lo haría a nadie". Lo que más extrañó a Bell, sin embargo, fue que al final de cada pieza no pasaba "nada". Nada. Ni un bravo, ni un aplauso. Sólo silencio.

En total, Bell almacenó en la funda de su Stradivarius 32 dólares y algo de calderilla. "No está mal", bromea, "casi 40 dólares la hora... podría vivir de esto. Y no tendría que pagarle a mi agente".

Una de las conclusiones de esta experiencia, podría ser la siguiente: Si no tenemos un instante para detenernos a escuchar a uno de los mejores músicos interpretar la mejor música escrita, ¿de qotras cosas nos estaremos perdiendo?
Celia II
Por problemas técnicos en PilarLand, la producción solicita cambio de planes e informa que la próxima reunión se llevará a cabo en el Chandeleur a las 10am de este próximo sábado 30. Ojalá que muuuuchas toooodas puedan, porque la verdad cada vez nos salen mejores!!!
Celia II
Siguiendo el comentario de GracielaV sobre el monólogo de Bardem en la película Biutiful, les ofrezco un extracto de Kafka en la Orilla encontrado en esta página, por si lo quieren leer completo: (claro que escuchárselo a Bardem es muuuucho más excitante)

Pienso una vez más en la distancia. El joven llamado Cuervo lanza un suspiro y se presiona los párpados con las yemas de los dedos. Me habla con los ojos cerrados, desde el fondo de las tinieblas.
-Juguemos a lo de siempre -propone.
-De acuerdo -digo. Yo también cierro los ojos y, en silencio, respiro hondo.
-¿Listo? Imagínate una tempestad de arena terrible, terrible de verdad -dice-. Y olvida cualquier otra cosa.
Tal como me ha dicho, imagino una tempestad de arena terrible, terrible de verdad. Y olvido cualquier otra cosa. Incluso quién soy. Me quedo en blanco. Las cosas van aflorando enseguida. Y él y yo las compartimos en el viejo sofá de cuero del estudio de mi padre, como siempre.
-A veces, el destino se parece a una pequeña tempestad de arena que cambia de dirección sin cesar -me comenta el joven llamado Cuervo.

A veces, el destino se parece a una pequeña tempestad de arena que cambia de dirección sin cesar. Tú cambias de rumbo intentando evitarla. Y entonces la tormenta también cambia de dirección, siguiéndote a ti. Tú vuelves a cambiar de rumbo. Y la tormenta vuelve a cambiar de dirección, como antes. Y esto se repite una y otra vez. Como una danza macabra con la Muerte antes del amanecer. Y la razón es que la tormenta no es algo que venga de lejos y que no guarde relación contigo. Esta tormenta, en definitiva, eres tú. Es algo que se encuentra en tu interior. Lo único que puedes hacer es resignarte, meterte en ella de cabeza, taparte con fuerza los ojos y las orejas para que no se te llenen de arena e ir atravesándola paso a paso. Y en su interior no hay sol, ni luna, ni dirección, a veces ni siquiera existe el tiempo. Allí sólo hay una arena blanca y fina, como polvo de huesos, danzando en lo alto del cielo. Imagínate una tormenta como ésta.

Me imagino una tormenta como ésa. Un blanco remolino que apunta al cielo, irguiéndose vertical como una gruesa maroma. Mantengo los ojos y las orejas fuertemente tapados con ambas manos. Para que la fina arena no se me meta en el cuerpo. La tormenta se acerca deprisa. Desde lejos puedo sentir la fuerza del viento en la piel. Va a engullirme de un momento a otro.
El chico llamado Cuervo posa con suavidad una mano sobre mi hombro. La tormenta de arena se desvanece. Pero yo continúo aún con los ojos cerrados.
-Tú, ahora, tendrás que ser el chico de quince años más fuerte del mundo. Sólo así lograrás sobrevivir. Y, para ello, deberás comprender por ti mismo lo que significa ser fuerte de verdad. ¿Entiendes?
Me limito a permanecer callado. Me gustaría hundirme poco a poco en el sueño sintiendo su mano sobre mi hombro. Un tenue aleteo llega a mis oídos.
-Tú, ahora, pronto te convertirás en el chico de quince años más fuerte del mundo -me repite al oído en voz baja el joven llamado Cuervo mientras me dispongo a dormir. Como si tatuara con tinta azul oscuro estas palabras en mi corazón.
Celia II
Perramigas, según GracielaB (y el periódico Noroeste) el sábado 30 de octubre a las 8:30 es la premiere del Tour, y adivinen con que abren...


¡Vamos! GracielaB invita, pero ustedes pagan.
Celia II

CD. DE MÉXICO, video documental from EARRANGOIZ on Vimeo.


Espléndida visión de la ciudad de México por Luis Mandoki. Recomendado por Jorge Ríos.
Celia II

Compartido por CecyW.
Celia II

Compartido por CecyW, que se preocupa por obtener todas las historias y "no una sola historia" (en sintonía con el video anterior compartido por GracielaB), este video defiende la idea de proveer de tecnología a los educandos más jóvenes. Por supuesto estas son estadísticas del primer mundo, y a mi me asusta un poco eso de que si pierdes tu celular pierdes la mitad de tu cerebro ¿¿¿???; pero además, de esta argumentación a justificar un ipod touch en la lista de útiles escolares hay un brinco bien grande y bien convenenciero. Y ustedes, ¿que opinan?
Celia II
Nkali es una palabra en lengua Ingbo que significa "ser más grande que el otro". Las historias también se definen por este principio. Es una cuestión de poder, quién cuenta la historia, cómo la cuenta, cuántas veces la cuenta. Siempre la misma historia, la única historia. Aprendamos a escuchar todas las historias, es la clave de la verdadera tolerancia.

Compartido por GracielaB.

http://www.ted.com/talks/lang/spa/chimamanda_adichie_the_danger_of_a_single_story.html
Celia II
¡¡¡PU... MAD..., PIN... PERRAS!!!

Una mañana con ustedes despierta mis mas oscuros y apasionados deseos de ser YO. Que bueno que ustedes son USTEDES. ¡¡¡Las amo PERRAS!!!
Celia II

La figura de Leona Vicario fue recuperada por la historiadora Celia del Palacio en su más reciente novela. Sustentada en una documentación vasta sobre la vida de Vicario, Del Palacio novela el devenir de la heroína independentista. Leona resulta una aventura exaltada.

¿Cómo nació tu interés por Leona Vicario?
Cuando empecé a estudiar personajes de la Independencia para hacer una novela, quería rescatar a alguna de las mujeres que habían participado en el movimiento. Me interné en la vida de Leona Vicario y, al investigar sobre ella, me pareció que era el personaje que estaba buscando. Su vida está llena de elementos que la hacen completamente digna de una novela histórica por sí misma. Su vida está llena de aventuras de toda índole; elementos como el amor, el odio y el romance están presentes.

La Historia ha sido omisa con la participación de las mujeres durante la guerra por la Independencia. Vicario fue un personaje excepcional en este sentido: además de haber sido una mujer culta de clase alta, muy inteligente, fue una de las mujeres más valientes en el movimiento, al grado de no delatar a sus compañeros con los que conspiraba en la ciudad de México ni decir nada cuando fue interrogada por la Inquisición. Fue capaz de dejarlo todo. Dejó atrás su herencia, su familia, para seguir su sueño de una patria independiente.

Es necesario que rescatemos todo eso cuando celebramos los 200 años de la Independencia. Más que celebrar debemos rememorar. No debemos olvidar la participación de las mujeres durante la insurgencia.

Elaboras una estampa de la vida cotidiana…

No es muy conocida la vida cotidiana de la época de la Independencia. Conocemos a los héroes y a las heroínas de bronce en los momentos álgidos de su vida. Quise recuperar cómo se vestían, qué comían, qué música se oía; es una parte fundamental de la Historia.

¿Cómo fue el proceso de escritura e investigación?Investigué mucho sobre la vida de Leona. Consulté listas de los objetos que se encontraban en su poder para entender cómo se vivía en esa época. Viajé a los lugares que visitó Leona para acercarme a su imaginario. Se trata de recuperar el contexto de los personajes.

El Economista - Agosto 18, 2010.

Celia II

Entregándose a lo Que Es

Hay tres sufras que son básicos para la transformación de la vida, que son supremos en cierto modo. El primero: Sé no-ambicioso. Mata la ambición totalmente.


A menos que se mate la ambición, permanecerás en desgracia. La ambición es la fuente de todas las desgracias. ¿Qué es la ambición? "A" quiere ser "B", el pobre quiere ser rico, el feo quiere ser hermoso. Todos anhelan ser algún otro, algo diferente de lo que son. Nadie está contento consigo mismo. A eso se llama ambición.


No estás contento con lo que eres. Entonces tendrás que estar en desgracia, porque no podrás ser ninguna otra cosa. Sólo puedes ser tú mismo; nada más es posible. Puedes desperdiciar toda tu vida, toda tu existencia.


Lo que sea que eres, lo eres. Acéptalo; no desees ser diferente. Esto es lo que significa la no-ambición. La no-ambición es básica para toda transformación espiritual, porque una vez que te aceptas a ti mismo, muchas cosas comienzan a suceder. Si te aceptas a ti mismo totalmente, lo primero que te ocurre es una vida no-tensa. No hay tensión. No quieres ser ningún otro; no hay ningún sitio donde ir. Entonces puedes estar en el aquí y en el ahora.


No hay comparación. Tú mismo eres único. Ya no piensas más en función de los demás. Entonces no hay futuro. La ambición necesita el futuro, necesita espacio para crecer. No puede crecer en el aquí y en el ahora; no hay espacio. Este momento es tan pequeño, tan atómico. La ambición necesita el futuro; y cuanto mayor sea la ambición, mayor será el futuro que sea necesario.


Si tu ambición es tan grande que no puede ser satisfecha en esta vida, entonces crearás un más allá. Crearás un cielo, crearás el moksha, crearás el concepto de la reencarnación. Para ti es sólo asunto del futuro, de más espacio en el cual te puedas mover.


Realmente, el tiempo existe a causa del deseo. Para los árboles aquí, no hay tiempo. Para los pájaros cantando aquí, no hay tiempo. Para las estrellas, para el sol y para la tierra, no hay tiempo. El tiempo existe por el deseo humano. Si la humanidad no estuviera en esta tierra, no habría tiempo; no habría pasado ni futuro.


Tu deseo crea el futuro. Tu memoria crea el pasado. Ambos son parte de Tu mente. No desees y el futuro desaparece. Y cuando no hay futuro, ¿cómo podrás estar tenso? ¿Cómo? No hay posibilidad de estar tenso si no hay futuro. Y si no hay pasado -si sabes que es simplemente la memoria, el polvo recogido en el camino- ¿cómo podrá haber alguna ansiedad? Con el pasado entra la ansiedad. Y con el futuro -los planes, la imaginación, las proyecciones- existe la tensión. Cuando cae el pasado y el futuro no está abierto, estás en el aquí/ahora. Sin ansiedad, sin tensión, sin angustia.


No-ambición significa aceptarte a ti mismo tal como eres. Pero eso no significa que no exista la posibilidad de crecimiento. Al contrario, cuando te aceptas a ti mismo tal como eres, la transformación comienza. Comienzas a crecer, pero la dimensión difiere. Entonces la dimensión no es en el futuro sino en lo eternal. Date cuenta bien de la diferencia. Puedes moverte de dos maneras. Si te mueves en el futuro, te estás moviendo en la mente:

una ficción, un mundo de sueños. Si no te mueves en el futuro, entonces una dimensión diferente se abre para ti desde este mismo momento. Te estás moviendo en lo eternal. Lo eternal está escondido en el momento. Si puedes estar aquí ahora mismo, en el momento, has entrado en lo eternal. Si continúas pensando en el futuro y en el pasado, estás viviendo en lo temporal. Lo temporal es el mundo y lo eternal es nirvana.

Celia II

Entonces esperamos. Minutos después pasábamos la puerta del reformatorio. Dos uniformados nos dirigían hacia una mesa donde una mujer policía abriendo una bolsa de plástico nos hizo dejar "nuestras pertenencias". Imaginen el rostro de un par de niñas menores de 10 años quienes miraban las rejas, los policías, y todo lo que sucedía como algo muy raro y con un dejo de temor. Los policías les daban indicaciones a las niñas y a nosotros también.

Nos hicieron entrar a las cuatro mujeres que veníamos en un baño pequeñito. Nos mirábamos unas a otras. El miedo nos recorría a todas. Incluso a las pequeñas nenas quienes extendieron sus manitas a los lados y fueron "cacheadas" como se dice normalmente, con el clásico recorrido en los pantalones y los laterales.

Entonces accedimos a la segunda puerta. Las niñas nerviosas, el ambiente extraño, los "actores" en el patio, un grupo de ellos cuchicheaba. Entonces tomamos asiento. Una atmósfera impresionante, las paredes con un enorme alambrado de púas doble, policías con los rostros cubiertos...

Cristóbal Colón corría de un lado al otro del patio de la cárcel. Los presos gritaban, cambiaban de vestuario, actuaban como profesionales. El impacto de los lugares y los espacios no dejaba duda. La violencia en su máximo esplendor entre jóvenes. Una búsqueda por cambiar. Por "reformarse".

Les parecerá un poco incongruente mi texto hasta este momento: reformatorio, presos, actores, Cristóbal Colón Almirante del Mare Tenebrosum, niñas, sillas, "pertenencias", alambrados, policías con rostros cubiertos, MIEDO. Es un hecho que cualquiera se alarmaría si tan solo leyese las palabras sueltas... pero mejor les explico lo que estaba sucediendo en ese momento y cuál la razón de tanta incongruencia:

Resulta que me precio de tener una buena amiga, quien además de ser una mujer muy bella e inteligente es una persona de trato dulce, amable y elegante. Posee cualidades físicas propias de top model y es astuta e inteligente en su área de su trabajo, el turismo. Ella vino de San Miguel Allende a ver a su novio actuar en una obra de teatro. Horacio García Rojas es un joven actor profesional, de rostro profundo, temperamento fuerte y ágil respuesta. Alguien que en escena resalta inmediatamente y cuya viril forma deja abierta de boca a cualquier mujer. Es un hecho que la pareja despide ese tipo de aura que hombres y mujeres voltean a ver con admiración en la calle.

Horacio fue invitado a participar de último momento a una obra extraordinariamente extraordinaria. Y cuyo contexto genera un nudo en la garganta y el que un pensamiento de ilusión se abra en mi mente.

Daniel Giménez Cacho dirige un proyecto que no solo tiene como objetivo una puesta en escena con actores de primera, diálogos profundos e interesantes y escenarios totalmente fuera de toda lógica. Daniel también mantiene una ambición que se evidencia en su obra: sanar a la sociedad (o por lo menos poner su granito de arena). La teoría es sencilla: el ser humano requiere de la cultura y del arte para elevar sus valores civiles y mantener una atmosfera más armoniosa y libre de violencia. A saber: el ser humano requiere de ser tratado como ser humano y puesto ante una disciplina y trabajo profundo para que reestructure su forma y conviva en armonía. Interesante, ¿no? ¡Sigan leyendo aquí!

La obra: El texto relata cómo Cristóbal Colón viaja a buscar a los reos que podrían acompañarlo en el viaje a América para, además de descubrir nuevos horizontes, demostrar que la Tierra no es plana.

Bajo esta premisa, los jóvenes podrán descubrir que en realidad fuera de lo lineal que pudieran parecer sus vidas recluidas, el día de mañana podrán salir y descubrir la redondez del mundo.

Obra de Enrique Anaya, dirigida por Daniel Gimenez Cacho y protagonizada por esta pequeña compañía de la Comunidad Especializada para Adolescentes Dr. Alfonso Quiróz Cuarón, integrada por sólo 11 jóvenes reclusos.

Si quieren ver entrevistas y videos, vayan aquí. MUUUUUYYYY INTERESANTE PROPUESTA!!!

Celia II

"Biutiful" narra la historia de Uxbal. Padre abnegado. Hijo desamparado. Intermediario de la sombra. Próximo a los desaparecidos. Atraído por los fantasmas. Sensible a los espíritus. Sobreviviente en el corazón de una Barcelona invisible. Sintiendo que la muerte le ronda, intenta encontrar la paz, proteger a sus hijos, salvarse a sí mismo. La historia de Uxbal es sencilla y compleja, al igual que nuestras vidas de hoy.
Celia II
Tomado de un blog que me encanta, "Apostillas Literarias" de la Dra. Magda Díaz y Morales. Hermosos e inspiradores videos, si quieren verlos todos, al finalizar el primero, en la parte de abajo de la pantalla aparecen los links a otros. ¡Para que se espabilen chicas!


La escritura y el deseo es un proyecto que nació con la intención de crear una enciclopedia gráfica de escritores y poetas erotómanos en México. En un principio creí que sería difícil convencerlos de que posaran acompañados de una joven modelo desnuda. Sin embargo, el primero que aceptó fue el multipremiado Juan García Ponce, uno de nuestros grandes creadores, erotómano consumado, que participó con gran entusiasmo. Esa sesión tuvo lugar en su casa. Las siguientes, con otros escritores y poetas, en mi estudio”: Alejandro Zenker.
Celia II

Año bisiesto narra la vida de Laura López (Mónica del Carmen), chica originaria de Oaxaca que habita sola en un modesto departamento del Distrito Federal.

Los días pasan entre su monótono trabajo de colaboradora para una revista financiera y de negocios sin salir de casa. Las visitas de cuando en cuando de su hermano menor, y los breves encuentros sexuales que sostiene con conquistas de una sola noche parecen ser la única forma de sobrellevar su existencia.

Un día conoce a Arturo (Sánchez Parra) y comienza con él una relación de encuentros masoquistas y violentos, que poco a poco la obsesionan; sin embargo, hay algo en el pasado de Laura que ella intenta ocultar.

Rowe insistió en que se trata de una película muy honesta, que toca fibras muy profundas de la sensibilidad humana, y que seguramente eso atrae a muchos, pero a otros no, porque no les gusta que descubran esas situaciones que los hacen más vulnerables.

Palma de Oro en Cannes, la película lleva cinco meses en cartelera en Francia; allá la audiencia tiene otro criterio, dice su director Michael Rowe, hoy se estrena en el país con 10 copias. - La Jornada 08/10/2010.

Celia II
Celia II

Si se quiere abordar la fenomenología, hay que ser consciente del hecho de que se resume a una doble interrogación: ¿de qué naturaleza es la conciencia humana? ¿Qué conocemos del mundo?


Empecemos por la primera.


Hace milenios que, desde el «conócete a ti mismo» hasta el «pienso luego existo», no se deja de glosar esta irrisoria prerrogativa del hombre que constituye la conciencia que éste tiene de su propia existencia y, sobre todo, la capacidad que tiene esta conciencia de tomarse a sí misma como objeto.


Cuando algo le pica, el hombre se rasca y tiene conciencia de estar rascándose. Si se le pregunta: ¿qué haces? Responde: me rasco. Si se lleva más lejos la investigación (¿eres consciente del hecho de que eres consciente de que te rascas?), responde otra vez que sí, y así con todos los «eres consciente» que se puedan añadir. ¿Alivia en algo su sensación de picor el saber que se rasca y que es consciente de ello? ¿Influye acaso de manera beneficiosa la conciencia reflexiva en la intensidad del picor? Quia. Saber que a uno le pica y ser consciente del hecho de que se es consciente de saberlo no cambia estrictamente nada el hecho de que a uno le pique. Y desventaja añadida, hay que soportar la lucidez que resulta de esta triste condición, y apuesto diez libras de ciruelas Claudias a que ello acrecienta una molestia que, en el caso de mi gato, un simple movimiento de la pata anterior basta para aliviar. Pero resulta para los hombres tan extraordinario, porque ningún otro animal lo puede y porque así escapamos a la bestialidad, que un ser pueda saberse sabiendo que se está rascando, que esta prelación de la conciencia humana parece para muchos la manifestación de algo divino, algo que en nosotros escapa al frío determinismo al que están sometidas todas las cosas físicas.


SABIDURÍA PURA Y DURA DE LA ELEGANCIA DEL ERIZO - 5. TRISTE CONDICIÓN.

Celia II
  • Aprendí a leer sin que nadie se enterara. Los demás niños seguían balbuciendo las letras cuando yo hacía tiempo que conocía ya la solidaridad que teje entre sí los signos escritos, sus combinaciones infinitas y los sonidos maravillosos que me habían marcado en ese mismo lugar, el primer día, cuando la maestra pronunciara mi nombre. Nadie lo supo. Leí como una posesa, a escondidas primero, luego, cuando me pareció haber superado el tiempo de aprendizaje normal, a la vista de todos pero cuidándome mucho de disimular el placer y el interés que la lectura me suscitaba.

  • A los doce años dejé el colegio para trabajar en casa y en el campo con mis padres y mis hermanos. A los diecisiete me casé.


Tomado de las primeras páginas de La Elegancia del Erizo, que ya empecé a leer porque Mercedes habla maravillas de él y ya me dieron ganas. Lo estoy disfrutando.

Celia II
Como a algunas amigas no les será posible asistir el próximo sábado (¡y no quieren perderse de nada!) Graciela "chiliber" ha decidido posponer la reunión para el sábado 16 de octubre. Prepárense porque estará buenísimo... sobre todo el desayuno Mmmmmh!
Celia II
Kenzaburō Ōe (大江 健三郎?) es un escritor japonés. Nació el 31 de enero de 1935. Fue el segundo japonés ganador del premio Nobel de literatura, en 1994. Fue profesor del Colegio de México. Su hijo, Hikari Ōe, padece de deficiencia mental, lo que lo llevó a escribirUna cuestión personal (1964). En español fue traducido por el artista Kazuya Sakai y por Miguel Wandenbergh.

Fragmento de una entrevista realizada en 2005 por el diario catalán La Vanguardia. Para leerlo completo, aquí.

- Ésta es, para el lector español, su primera obra de no ficción. ¿Por qué decidió narrar así la historia de la relación con su hijo?

- Hikari nació, hace 41 años, con un tumor de color rojo brillante, del tamaño de una segunda cabeza, que hubo que extirparle en una operación a vida o muerte. Esa angustia, y la deficiencia mental que se le diagnosticó, marcan decisivamente mi obra literaria. En
¡Despertad...! reflejo el proceso que me condujo a aceptar esa realidad y, después, a convivir con ella. Es algo que aparece de forma más o menos indirecta en otras novelas, como Una cuestión personal, pero aquí quise plasmarlo de modo totalmente autobiográfico, no ficticio. Aunque narre hechos reales, sigue siendo literatura, al mismo nivel que una novela para mí es una novela de no ficción. Tambiénpretendí materializar el imaginario de la poesía de Blake, el romántico inglés, y, a través de él, reflejar a los míos. He intentado dibujar dos mundos: el de los poemas de Blake y el de la vida cotidiana de mi familia, dos mundos que se solapan y, en un momento dado, a través de un juego de espejos, se unen formando un solo mundo. No es fácil decir dónde acaba uno y dónde empieza el otro.

- Al entrar aquí y ver el jardín con esos pájaros que consiguieron que su hijo empezara a hablar, o a él componiendo música, o a ustedes haciendo las mismas cosas que en el libro, uno tiene la sensación de haber entrado en la novela y entrevistar a los personajes...

- No se puede imaginar la tranquilidad y la felicidad que me produce ese comentario. Hubo un tiempo en que yo quería ser un novelista europeo, dibujar el mundo como lo hacía el humanismo y todos los grandes autores del Viejo Continente. El nacimiento de mi hijo interrumpió esos sentimientos. Tomé la decisión de vivir con él, convertirlo en parte de la familia, integrarlo en mi convivencia diaria, ser feliz con esa nueva realidad. Decidí que continuaría retratando el mundo y a Japón, pero a través de la vida de mi hijo. Hikari es una especie de lente a través de la cual se filtra la realidad. Sus expresiones de niño, sus movimientos, sus rabietas, sus violencias, sus alegrías, cómo vive en nosotros, son instrumentos con los que reflejo el mundo. La realidad exterior y la privada convergen. Tengo la sensación de que escogí la manera de escribir correcta, y también la manera de vivir correcta.